Култура

14 април 2019 11:40

Търсят се средства за талантливи деца от балетната школа в Горна Оряховица

Трима възпитаници на балетна школа „Калина" към читалище „Напредък" в Горна Оряховица са спечелили квоти за участие на световно първенство по танци в Португалия. Състезанието е в края юни в Брага. Участието им обаче може да се провали, защото близкит...

източник: news.bnt.bg
Виж повече

 
Свързани новини

Свободни стъпки и танц за ума и сърцето на българска сцена

19 June 2019 12:15

Тайванско и италианско танцово изкуство се включват в програмата на One Dance Week

Оперета и балет в Парка на Военната академия

19 June 2019 09:10

Музикалният театър и Балет "Арабеск" гостуват на лятната сцена на 1, 10 и 11 юли

One Dance Week 2019 представя „Златни илюзии“

05 June 2019 10:42

На 11 и 12 октомври в Пловдив ще се състои световната премиера на пърформанс - инсталацията „Златни илюзии“ с участието на българската цигуларка Биляна Вучкова. В съвместния си проект Биляна Вучкова, Ханс Питър Кун, Акеми Нагао и Джунко Вада сътворяват образностен свят, вдъхновен от цветове и символи. Както в предишните си творения в различни комбинации, артистите “изследват различните начини на слушане, вариациите на връзките между музиканти и танцьори, модификациите на пространството, създадени от светлината и звука чрез взаимодействието между изпълнителите и инсталацията. Извънредни дати за 3 от спектаклите на One Dance Week Светлинната и звукова инсталация на Ханс Питър Кун осигурява основата за диалог между хореографията на Акеми Нагао и Джунко Вада, към които се присъединяват звуковите композиции и пърформанс на Биляна Вучкова. „Златни илюзии“ ще бъде показан два пъти в СКЛАД (Тютюневия град, ул. "Екзарх Йосиф" 16,  етаж 4 - ляво), на 11 октомври от 21:00 часа и на 12 октомври от 18:30 часа. Биляна Вучкова – цигулка/вокали Снимка @Кристина Маркс Биляна Вучкова умело съчетава класически солови и ансамблови творби, и музика от съвременни композитори (често написана за самата нея) със собствени композиции, изпълнени в реално време чрез импровизация. Творческият ѝ порив обхваща широк спектър от звуци и движения, като това ѝ позволява да разшири звуковите, техническите и физическите си способности. Биляна живее в Берлин и се изявява на фестивали и концертни серии по целия свят. Работи като солист и участва в дуета Voutchkova/Thieke, както и в Splitter Orchestra, Solistenensemble Kaleidoskop, Ensemble Modern, Ensembles United Berlin и Zeitkratzer и други. Танц вместо думи идва от Япония на One Dance Week (СНИМКИ+ВИДЕО) Последните ѝ проекти включват фестивални участия в Хъдърсфийлд (Англия), Klangspuren Schwaz (Австрия), Vorspiel/Transmediale (Германия), Mózg (Полша), Moving Music, Radar, солово турне в Чили и Колумбия, колаборации с Berliner Ensemble и She She Pop и редица изяви на престижни сцени. Издава соловия албум Modus of Raw и триплета Blurred Music, които биват признати от световната критика. Вучкова е носител на Стипендия за композитори на Сената на Берлин, както и на подкрепа от INM Berlin, Musikfonds и Trust for Mutual Understanding, Ню Йорк. Ханс Питър Кун – светлинна и звукова инсталация, сет дизайн Роден в Кил (Германия), днес Ханс Питър Кун живее и работи между Берлин и Киото (Япония). Започва творческата си кариера още на 6-годишна възраст, когато се записва в театралния клас в училището си .14-годишен, основава първата си рок-енд-рол банда, а през 1975 г. започва професионалната си кариера в Schaubühne am Halleschen Ufer в Берлин (сега Schaubühne am Lehniner Platz). Там той работи като звуков дизайнер в постановки на Питър Щайн, Клаус-Майкъл Грубер, Люк Бонди и др. През последната си година в Schaubühne, заедно с Робърт Уилсън,  създава Death, Destruction & Detroit. След като Кун напуска Schaubühne през 1979 г., се концентрира върху собствената си работа и създава огромно количество артистични творби - основно звукови и светлинни инсталации, радиопредавания, филмова и театрална музика, а през 1989 г. започва да композира и музика, предназначена за танц. Новата икона на световната танцова сцена Шарон Еял идва на One Dance Week През 1985 г. съ-основава първата частна радиостанция в Берлин, която по-късно се превръща в RADIO 100, чието седмично шоу за нова музика “Audionauten” (The Audionauts), става популярна не само в бившия Западен Берлин, но и в източната част на града, където хората се радвали да чуят музика, недостъпна за тях. Печели престижната награда „Златен лъв” на Венецианското биенале през 1993 г. за съвместната си работа с Робърт Уилсън за инсталацията „Памет / Загуба”. От 2012 г. е гост-професор в майсторския клас Sound Studies & Sonic Arts в Universität der Künste (University of the Arts) в Берлин. Джунко Вада – хореография, танц, изобразително изкуство Джунко Вада е родена в Токио. След като завършва живопис в Musashino Art University (Токио), тя започва да работи по мащабна абстрактна картина. Физическите измерения на творбата я довеждат до много личен танцов стил. Източникът на живопис и на танц е едни и същ, а тялото се превръща в еквивалентна абстрактна скулптура в пространството. Както си служи с четката върху платното, така със своето тяло Вада рисува на сцената. Движението се превръща в триизмерна картина в пространството. И двете – живопис и танц – са абстрактни понятия и имат тясна връзка с традиционното японско изкуство. Зрелищна „Кармина Бурана“ на One Dance Week От 1985 г. Вада сътрудничи главно със звукови артисти като Акио Сузуки, Ролф Юлиус, Ханс Питер Кун и други, участва в продукции на Саша Валц и изпълнява спектакли в музеи, галерии и различни публични пространства. През 2005 г. се завръща на сцената след 10-годишна пауза, а днес живее и работи в Берлин. Акеми Нагао – хореография, танц Акеми Нагао е съвременен артист, хореограф и танцьор. Базирана в Берлин, тя се интересува от най-личните аспекти на танца и движението. Тези, породени от емоциите на тялото, историята, спомените, копнежите и въображението. Танцови движения, тясно свързани с конкретното минало, личните взаимоотношения, политически възгледи и най-съкровени желания. Нагао се е занимавала с балет, улични танци, соул, съвременен и импровизационен танц. Зад гърба си има и публикации за улични танци, традиционни индийски танци и хавайския танц (Хула), които пише по време на следването си в Osaka International University, Япония. Спектакъл извън разума и гравитацията От 2011 г. насам Нагао танцува в продукциите на редица хореографи и артисти от Европа и Азия, сред които Чой Ка Фай, Ева Бауман, Йошико Чума и други. Като хореограф, тя създавала авторски творби в колаборации с разнородни артисти, в това число архитектът Анна Кубелик, хореографът Бетина Нойхаус, звуковият артист Майкъл Татъл, визуалният артист Мин Ох, както и много други. В момента завършва магистратурата си по хореография (maC) в Hochsculübergreifendes Zentrum Tanz (Берлин) и търси отговорите на въпросите за дискриминацията, пристрастията и невидими стени в човешките взаимоотношения. *** „Златни илюзии“  гостува в Пловдив с подкрепата на EU Japan Fest Committee. Мястото на провеждане е новото място за култура -  СКЛАД (Тютюневия град, ул. "Екзарх Йосиф" 16,  етаж 4 - ляво). Билети ще намерите тук. *** Билети за всички спектакли от програмата ще намерите онлайн в мрежата на EpayGo, както и на касите на EasyPay в цялата страна. Подробности за програмата ще намерите на www.onedanceweek.com. One Dance Week е най-големият форум в страната, посветен на изкуството на съвременния танц и допринасящ за децентрализацията на съвременната танцова сцена в България с представянето на иновативно и съществено културно съдържание, целящо цялостно развитие културната сцена. One Dance Week се организира от Фондация „ЕДНО за култура и изкуства“ и е един от основните акценти в програмата на Пловдив – Европейска столица на културата 2019. Фестивалът се осъществява с подкрепата на Министерството на културата на Република България. За повече информация следете @onedanceweek във Facebook, Instagram и Twitter, както и www.onedanceweek.com.

''Гето'' – балетът на Марио Пиаца – картина на свободата

29 May 2019 08:32

Неповторимата енергия на младия състав на Старозагорската опера превърна „Гето“ във спектакъл-фойерверк, който „изстреля“ артистите в неподозирана от самите тях нова професионална орбита

Само на 24 май фестивален пас дава достъп до цялата програма на One Dance Week

20 May 2019 13:41

One Dance Week 2019 ще продължи от 20 септември до 19 октомври и ще представи 17 танцови компании с общо 22 спектакъла в Пловдив. Фестивалът ще представи някои от най-актуалните имена на съвременната сцена, както и млади артисти от различни кътчета на планетата - Белгия, Полша, Чехия, Австралия, Индонезия, Тайван, Япония, Израел, Сирия, и други. Пълната програма ще намерите тук. Фестивален пас Само в рамките на денонощието на 24 май One Dance Week дава специална възможност на почитателите на съвременното танцовото изкуство да закупят Фестивален пас. Активацията ще бъде достъпна чрез Facebook страницата и уебсайта на One Dance Week само за 24 часа. Разгледайте пълната програма на фестивала и изберете минимум 8 представления, които искате да гледате чрез формата тук. СЕПТЕМВРИ Откриването на фестивала е на 20 септември от 20:00 часа в Дом на културата „Борис Христов” с “Дете” - последната продукция на знаковата белгийска компания Peeping Tom. Безкомпромисно представление с внушителна сценография, което проследява различните етапи и скритите лица на детството - най-същественият етап в развитието на личността. Сцената се превръща в магическа гора, а сетивата се преобръщат, защото случващото се пред очите на публиката ще докосне и събуди спомените за собствени преживявания, предразсъдъците и табуто.  Поради големия интерес, “Дете” ще бъде представен и на извънредната дата 21 септември. След силния старт следва силно продължение. На 22 септември фестивалът ще покаже спектакъла “Медиум” на индонезийския хореограф Рианто - съвременен прочит на екзотичния ритуален феномен Ленгер - танц на плодородието и съблазняването от остров Ява в Индонезия. Чрез състояние на транс и пълен самоконтрол, Рианто се преобразява в поредица бинарни образи, за да освободи съзнанието чрез експресивния език на тялото. Peeping Tom @ Oleg Degtiarov Следват спектаклите “Под небето ниско” на сирийския мултидисциплинарен артист Уеал Али (27.09) и “Танцувам, защото не вярвам на думи” на японската хореографка Каори Ито (29.09). И двете представления ще бъдат показани на Камерна сцена на Драматичен театър Пловдив. В “Под небето ниско” двама приятели от Сирия ще поемат по следите на изгубеното минало, за да се върнат към корените си, които ги определят. В “Танцувам, защото не вярвам на думи” Каори Ито, един от водещите артисти на японската танцова сцена, и баща й – скулпторът Хироши Ито – ще преоткрият, чрез изкуството на танца, една от най-силните семейни връзки. Междувременно едни от най-добрите брейк денс артисти от Тайван канят публиката да се включи в техния Monday School - открит урок в централната част на Пловдив (28.09 и 29.09). На 29 септември сегедската компания за съвременен танц ще представи своята интерпретация на едно от най-обичаните класически произведения - “Кармина Бурана”, ода за човешките състояние и неизбежната съдба. Спектакълът със зрелищни ефекти, прецизна хореография и зашеметяващи танцови умения вдъхва нов живот на популярната кантата на Карл Орф, създадена по едноименния средновековен сборник с разкази. Carmina Burana @ Tarnavölgyi Photography ОКТОМВРИ @ Мартин Талага Октомври продължава с тайванския фокус и спектаклите “СвободниСтъпки” (03.10) и “СвободниСтъпки - Нини” (04.10) на компанията HORSE. Паралелно, през вечерта на 3 октомври на сцената на Дом на културата “Борис Христов” ще видим италианска хореографка Луна Ченере. Солов танц, празнуващ голотата, “Кокоро” (преведено от японски) се свързва с дълбините на вътрешния свят, ума и сърцето. На 4 октомври спектакълът “Сома” на чешкия хореограф Мартин Талага ще ни напомни, че тялото не е просто материална опаковка, а тленна обвивка на това, което наистина ни прави хора. Носител на голямата награда на чешката танцова платформа през 2018. Основен акцент от програмата на фестивала е и гостуването на израелската L-E-V Company на Шарон Еял и Гай Бехар на 5 и 6 октомври, които ще представят най-новия си спектакъл “Глава трета”. Световна премиера ще се състои броени дни по-рано в Германия. Емоционално-заредено представление, посветено на преодоляването на раздялата, което затваря трилогията от спектакли, посветени на вечната тема за Любовта. L-E-V Company @ André-Le-Corre На 11 и 12 октомври цигуларката Биляна Вучкова, хореографите Акеми Нагао и Джунко Вада, и звуковият артист Ханс Питър Кун ще представят пърформанс-инсталацията “Златни илюзии”. Четиримата артисти преплитат звук, светлина и движение в едно цяло, като по този начин създават свят от художествени образи, вдъхновен от цветовете и символите. Друг основен акцент в празничната програмата е спектакълът A Simple Space на австралийската компания за съвременен цирк – Gravity & Other Myths. Оспорващи законите на гравитацията чрез невиждани циркови трикове, 7 акробати ще прелитат над публиката без предпазни въжета и ще прекрачат границите на човешките възможности. Спектакълът ще бъде представен на 18 и 19 октомври, а за тези, които не ги е страх от свободно летене, се препоръчват местата от първите редове. One Dance Week ще представи и новото поколение съвременни артисти от Канада. В танцовия уикенд на 11 и 12 октомври в Дома на културата “Борис Христов” гостуват „Космическа любов“ на хореографката Клара Фюре и “Някога преди” на компанията Out Innerspace. В “Космическа любов” (11.10) декорите са минималистични, а сиянието на прожекторите създава усещането, че се намираме в Космоса, където всички форми на общуване стават възможни. Светът в “Някога преди” (12.10) гравитира на границата между формите и безформеността, миналото и сегашното, телесното и духовното. Out Innerspace @ David Raymond Фестивалната програма завършва със силен фокус върху съвременния танц на Полша със спектаклите “Втора природа” на Агата Синиарска и Каролина Гживнович (18.10) и “Добре дошли” на Аурора Лубос (19.10). Агата Синиарска и Каролина Гживнович изследват природата, за да представят съвременен прочит на травмата на Холокоста, а Аурора Лубос засяга болезнената тема за бежанската криза в Европа. *** Билети за всички спектакли от програмата ще намерите онлайн в мрежата на EpayGo, както и на касите на EasyPay в цялата страна. One Dance Week e най-големият форум в страната, посветен на изкуството на съвременния танц и допринасящ за децентрализацията на съвременната танцова сцена в България с представянето на иновативно и съществено културно съдържание, целящо цялостно развитие културната сцена. One Dance Week се организира от Фондация „ЕДНО за култура и изкуства” и е един от основните акценти в програмата на Пловдив – Европейска столица на културата 2019. Фестивалът се осъществява с подкрепата на Министерството на културата на Република България. За повече информация следете @onedanceweek във Facebook, Instagram и Twitter, както и www.onedanceweek.com.

Канада: танц от ново поколение

14 May 2019 12:25

На 11 и 12 октомври One Dance Week поставя фокус върху съвременното танцово изкуство на Канада със спектаклите „Космическа любов“ на мултидисциплинарния артист Клара Фюре и „Някога преди“ на компанията Out Innerspace. Новото поколение съвременни артисти от Канада изследва езика на тялото и дава различен и неочакван поглед върху идеята за пренасяне на чувства и емоции чрез силата на хореографския език. В спектаклите си артистите търсят невидими отвори в пространството чрез пътешествия из измеренията на времето, любовта, личността и движението. „Космическа любов“ - 11 октомври  - 20:00 ч. -  Дом на културата “Борис Христов” „Някога преди“ - 12 октомври  - 20:00 ч. -  Дом на културата “Борис Христов” „Космическа любов“ - невидимото, което ни свързва Снимка Mathieu Verreault В „Космическа любов“  Клара Фюре създава хореография на абстракцията, която разкрива уникалното сияние на живите тела. Поставя под въпрос вакуума на междугалактическото пространство, като подчертава динамичните връзки, от които е съставено. „Космическа любов“ е многолика, дива и чувствителна” - пише за спектакъла Quartier des Spectacles. „Космическа любов“ ще потопи публиката в минималистична обстановка, в която всички форми на комуникация стават възможни. Разглежда философската представа за тъмнината и неспирния диалог на тялото с вселенските контрасти. „Присъствието на Фюре в спектакъла е наелектризиращо” - споделя The Globe and Mail. Снимка Mathieu Verreault Клара Фюре е мултидисциплинарен артист от Монреал, Канада, артист - сътрудник на Par B.L.eux. „Космическа любов“ е първият ѝ спектакъл, в който тя не е сама на сцената. 7 артисти, сред които многогодишни сътрудници на хореографа, се движат стремително и общуват с интуитивен език. Сред тях е музикалният композитор Томас Фюре – той доставя на зрителите слухово преживяване, което може да се възприеме с останалите сетива и да разкрие нови полета на въображението. „Космическа любов“ е най-лудото ми начинание. От този абстрактен спектакъл извира много любов. Това е танц на празнотата, в която се отразява любовта.” - споделя Клара  Фюре. Спектакълът „Космическа любов“ ще бъде представен в Пловдив на 11 октомври от 20:00 ч. в Дом на културата “Борис Христов”. Билети ще намерите онлайн в мрежата на EpayGo, както и на касите на EasyPay. „Някога преди“ - ода към невидимите сили и вътрешните желания Снимка David Raymond Канадската танцова компания Out Innerspace идва в Пловдив на 12 октомври с последната си продукция - „Някога преди“. Въздействащо произведение, в което танц, призрачна архитектура, кукловодство и театрални илюзии създават псевдо-свят на границата между формите и безформеността. „Някога преди“ разглежда физическите измерения на времето и демонстрира как миналите преживявания оформят личността, как изпитанията могат да се превърнат в нещо красиво, тук и сега. Спектакълът се занимава с темите за натрупания опит, спомените, колебанията и личностното развитие. Танцът е строг, прецизен и наситен с детайли. Възцарява физическо беззаконие, което разбива логиката и въздейства като ода към невидимите сили и вътрешно желание. Дейвид Реймънд и Тифани Трегартен основават компанията за съвременен танц Out Innerspace през 2007 г. във Ванкувър, излизайки отвъд традиционната естетики и форми с новаторски танцови творби. През последното десетилетие Out Innerspace създава необичайни и завършени танцови преживявания чрез безкомпромисна строгост и безрезервна находчивост. „Някога преди“, последният спектакъл на компанията, е копродуциран от L’Agora de la Danse, La Rotonde и Dance Victoria. Печели наградата Crystal Dance Prize 2019 и артистична резиденция от The Dance Centre. Спектакълът „Някога преди“ ще бъде представен на 12 октомври от 20:00 ч. в Дом на културата „Борис Христов”, Пловдив. Билети ще намерите онлайн в мрежата на EpayGo, както и на касите на EasyPay. *** One Dance Week се организира от Фондация „ЕДНО за култура и изкуства“ и е акцент в програмата на Пловдив – Европейска столица на културата 2019. Фестивалът се осъществява с подкрепата на Министерството на културата на Република България. За повече информация следете @onedanceweek във Facebook, Instagram и Twitter, както и www.onedanceweek.com.

Универсален и различен: глас за танц

08 May 2019 09:46

От 9 до 21 май в София се провежда 12-ото издание на Международния фестивал за съвременен танц и пърформанс „Антистатик“.

Извънредни дати за 3 от спектаклите на One Dance Week

07 May 2019 16:44

Интересът към програмата на One Dance Week 2019 продължава да расте. По тази причина фестивалът добавя втори дати за представянето на едни от най-впечатляващите си спектакли: "Дете" на белгийската танцова компания Peeping Tom, Chapter 3 на израелците L-E-V Company и съвременния цирк от Австралия - A Simple Space на Gravity & Other Myths. 12-ото издание на фестивала ще се проведе между 20 септември и 20 октомври т.г. в Пловдив и е един от основните акценти в програмата на Пловдив – Европейска столица на културата 2019. „Дете“/Peeping Tom 20 септември (петък) - 20:00 - Дом на Културата "Борис Христов" 21 септември (събота) - 20:00 - Дом на Културата "Борис Христов" „Театрален електрошок… техният талант е плашещ“ – „Монд“ Credit: Olympe Tits / Peeping Tom Реалност или фантазия? Приказка или кошмар? Култовата белгийска компания Peeping Tom умело си играе с ужасяващите измерения на действителността и човешкото съзнание, като поставя в сърцето на последния си спектакъл сложния и често неразбран свят на "Дете"-то. „Дете” на Peeping Tom открива One Dance Week (СНИМКИ+ВИДЕО) Сцената, преобразена до неузнаваемост, пресъздава реалистичен горски пейзаж, в който оживяват отдавна забравени приказки, кошмари, мечти и страхове, дълбоко свързани с детето във всеки от нас. Спектакъл, провокиращ преосмисляне на начина, по който гледаме към детското (под)съзнание. "Най-същественото остава в неспирния танц. Дори когато телата са неподвижни, виждаме енергията, дезартикулацията, точността и пълния контрол над телата, така характерни за талантливите танцьори от Peeping Tom" - споделя за представлението Luxemburger Wort. Истински шедьовър на съвременния танц, "Дете" ще може да бъде видян на 20 и 21 септември в Дом на Културата "Борис Христов", Пловдив. Подробности и билети ще намерите тук. Chapter 3/L-E-V Company 5 октомври (събота) - 20:00 - Дом на Културата "Борис Христов" 6 октомври (неделя) - 19:00 - Дом на Културата "Борис Христов" Израелската хореографка Шарон Еял и мултимедийният дизайнер Гай Бехар, едни от най-атрактивните фигури на съвременната танцова сцена, гостуват у нас с последното си произведения - Chapter 3/ Глава Трета. Credit: Regina Brocke Chapter 3 e естественото продължение и завършек на трилогията спектакли, разглеждащи многоликия и безвременен образ на на най-сладкото и горчиво чувство, познато на човека - Любовта. Болезнената раздяла, представена като форма на душевен катарзис и възстановяването от разрушителните й последици застават в сърцето на финалната глава от любовната трилогия. Новата икона на световната танцова сцена Шарон Еял идва на One Dance Week Chapter 3 идва в Пловдив броени дни след световната си премиера в Германия, a подробности и билети ще намерите тук. A Simple Space/Gravity & Other Myths 18 октомври (петък) - 20:00 - Дом на Културата "Борис Христов" 19 октомври (събота) - 11:00 - Дом на Културата "Борис Христов" Съвременен цирк от далечна Австралия, безразличен към гравитацията. Credit: Steve Ullathorn Между необятните вселени на цирковото и театралното изкуство, компанията Gravity & Other Myths създава собствен и неподражаем вид физически театър, който с лекота обръща представите ни за движение в пространството. Главозамайващ и динамичен спектакъл, който не се нуждае от грим, костюми, специални ефекти или предпазни въжета, за да предизвика законите на физиката и стигне отвъд човешките възможности. Спектакъл извън разума и гравитацията The Guardian определя A Simple Space като “абсолютен триумф”, скоростно превърнал се в международна сензация, спираща дъха на публиката и критиците по цялото кълбо. Подробности и билети ще намерите тук. --- Билети за всички спектакли от програмата на One Dance Week 2019 ще намерите онлайн в системата на EpayGo.bg, както и на касите на EasyPay в цялата страна. One Dance Week се организира от Фондация „ЕДНО за култура и изкуства“ и е част от програмата на Пловдив – Европейска столица на културата 2019. Фестивалът се осъществява с подкрепата на Министерството на културата. За повече информация следете @onedanceweek във Facebook, Instagram и Twitter, както и www.onedanceweek.com.

Днес е роден бащата на „Лебедово езеро” и „Спящата красавица”  

07 May 2019 09:24

Романтикът, който преобрази любимите детски приказки в едни от най-популярните балетни спектакли

Ново Списание за танц в България

30 April 2019 16:36

С представянето на първия брой на „Списание за танц“ на 9 май ще се открие 12-ото издание на Международния фестивал за съвременен танц и пърформанс „Антистатик“.